En un mundo musical que siempre busca lo nuevo y lo efímero, hay bandas que nos recuerdan que la solidez de las buenas canciones es un tesoro imperecedero. Ocean Colour Scene es una de ellas. Mientras el Britpop explotaba en los noventa, ellos se mantuvieron fieles a un sonido clásico, anclado en la elegancia del rock británico de décadas pasadas. Y esa apuesta, que en su momento algunos tildaron de falta de innovación, es hoy su mayor fortaleza.
¿Qué pasó en Málaga con Ocean Colour Scene?
El pasado 29 de septiembre, la banda de Birmingham se presentó en el Teatro Cervantes de Málaga, en el marco de su gira por el trigésimo aniversario de su álbum Moseley Shoals. Fue una noche especial, con un lleno total y la presencia de Alan McGee, figura clave del rock británico, celebrando su cumpleaños número 66. El ambiente, lejos de la solemnidad habitual del lugar, vibró con una energía festiva, casi como un encuentro entre viejos amigos, con un público mezclado entre locales y británicos que corearon cada tema.
La banda, con Steve Cradock luciéndose en la guitarra y Simon Fowler al frente, demostró una sintonía admirable. Treinta y siete años de carrera no son poca cosa, y aunque el bajista original, Damon Minchella, ya no está (Raymond Meade lo reemplaza desde 2016), la química en el escenario sigue intacta, sólida como un roble. El sonido fue impecable, con las guitarras en un primer plano que invitaban a sumergirse en cada riff.
¿Cómo fue el setlist de la noche?
El repertorio fue un viaje sin escalas a mediados de los noventa, pero sin caer en una nostalgia forzada. Arrancaron fuerte con “The Circle” y pasearon por su discografía, con un énfasis especial en Moseley Shoals y su sucesor, el también brillante Marchin’ Already. Temas como “Travellers Tune”, “Hundred Mile High City” y la infaltable “The Riverboat Song” encendieron al público, mientras que la delicadeza de “Lining Your Pockets” o “July”, con Fowler solo a la acústica, aportaron momentos de pura emoción.
Se sintió que cada nota estaba en su lugar, con una pulcritud técnica que no restaba un ápice de pasión. El concierto fue un recordatorio de que la honestidad musical y un buen cancionero son la mejor fórmula para trascender. No hubo bises, pero sí la certeza de un trabajo bien hecho, de un reencuentro emotivo que dejó a todos con una sonrisa y el alma llena de buenas vibras.
¿Por qué Ocean Colour Scene sigue siendo importante para el rock de hoy?
Para mí, la vigencia de Ocean Colour Scene radica en su capacidad de mirar al pasado con respeto y, a la vez, sonar auténticos en el presente. En una época donde todo parece descartable, su música es un ancla. Nos recuerdan que hay tesoros en el rock de los sesenta y setenta –en The Who, en The Beatles– que no pasan de moda. Su sonido es atemporal, un abrazo cálido que nos llega desde el alma de un atardecer en la costa, con la brisa de la buena música que siempre perdura.
