Hay artistas que usan la oscuridad como disfraz y otros que viven ahí. Chelsea Wolfe es de las segundas, y por eso su música me importa de verdad. La californiana anunció The Dark, su noveno disco, que sale el 21 de agosto por Loma Vista, y por lo que se escucha en los adelantos, viene a demostrar algo que muchos olvidan: que lo verdaderamente perturbador no necesita distorsión, necesita honestidad.
El giro es notable. Después de coquetear con lo electrónico y el trip-hop en She Reaches Out to She Reaches Out to She (2024), Wolfe se desenchufa. The Dark se sostiene sobre guitarra acústica y piano, con un aire gótico que nunca la abandona pero que ahora respira distinto, más desnudo. El primer corte se llama "Cold", y completan el mapa "Death Is Not The End", el tema que da nombre al álbum, y "Swallower", donde aparece Troy Van Leeuwen, el guitarrista de Queens of the Stone Age.
Rodeada de gente que sabe
Producen Jennifer Decilveo y Ben Chisholm, y la lista de invitados es de las que hacen levantar una ceja: además de Van Leeuwen, están Robin Finck y Justin Meldal-Johnsen, ambos con kilómetros en el universo de Nine Inch Nails, y Stella Mozgawa, la baterista de Warpaint. No es un elenco cualquiera. Es gente que entiende que la tensión también se construye con lo que no suena, con el espacio entre una nota y la siguiente.
Pero lo que más me interesa no es el quién, sino el qué. Wolfe, que ya venía sobria desde el disco anterior, encaró este con el cuchillo apuntando a sus propias heridas: la codependencia, el hábito de abandonarse a una misma, la muerte rondando. Lo resumió sin vueltas: "Necesité atravesar tiempos difíciles para dejar de abandonarme". Ahí está todo. No es pose, es autopsia.
Por qué esto no es un disco más de "música oscura"
Me cansa un poco la estética de la oscuridad convertida en mercancía: el negro como filtro de Instagram, la angustia como contenido. Por eso valoro a alguien como Wolfe, que llegó a la mediana edad y en vez de suavizarse decidió mirar de frente lo que la mayoría tapa con ruido. Desenchufar la guitarra en este momento de su carrera es un acto de coraje, no de nostalgia: te deja sin dónde esconderte.
Falta para el 21 de agosto, y mientras tanto la va a andar tocando en la gira que comparte con Queens of the Stone Age. Yo ya tengo la fecha marcada. Si The Dark cumple lo que prometen sus adelantos, no va a ser un disco para poner de fondo: va a ser uno de esos que te obligan a apagar la luz, sentarte y aguantar lo que tengan para decirte. Que es, justamente, para lo que sirve la mejor música oscura.
