Anthony Hopkins va a soltar un álbum de música orquestal el 21 de agosto por Decca Classics. Se llama Life Is a Dream y es un documento raro en la industria del cine: un actor de 88 años que decide mostrar públicamente qué lo apasiona desde antes de ser famoso. Ya está disponible el primer single, "1947: Suite for Solo Piano and Orchestra: II. Bracken Road", y no es un capricho de viejo millonario, sino la prueba de una obsesión que nunca abandonó.
El disco reúne 12 composiciones orquestales escritas a lo largo de más de seis décadas. El Maestro Gustavo Dudamel dirigió a la Philharmonia Orchestra, acompañado por el chelista Gregorio Nieto y el pianista Sergio Tiempo. La escala es seria: no estamos ante un proyecto amateur grabado en casa.
Lo interesante es el contexto. Hopkins comenzó a estudiar piano a los cuatro años y ya componía piezas para obras de teatro locales cuando era adolescente. Es decir, antes de que Hollywood lo descubriera, la música ya era su lengua materna. "La música fue mi primer deseo, mi primer anhelo", declaró en una entrevista. No es una frase hecha: es la confesión de alguien que tuvo que elegir entre dos pasiones y eligió la que pagaba mejor, pero nunca olvidó la otra.
¿Por qué importa?
Porque en la industria del entretenimiento, los actores que se ponen a hacer "álbumes personales" suelen ser o bien un chiste o bien un acto de soberbio. Hopkins no. La evidencia está ahí: en 2012 ya había soltado un disco clásico llamado Composer; en 2008 el Dallas Symphony Orchestra estrenó dos composiciones suyas. En 2012 recibió un Classic Brit Award por su contribución a "And the Waltz Goes On" junto a André Rieu y la Johann Strauss Orchestra. No son credenciales de diletante.
Hay algo profundamente humano en que una figura del cine de su talla dedique sus últimos años a reivindicar lo que siempre quiso hacer. El disco toca territorios personales: su familia, Gales, sus experiencias de vida. No es un catálogo de vanidad, sino un álbum de confesiones musicales. Eso tiene valor.
Lo que molesta —un poco— es que vivimos en un mundo donde esto es noticia rara. Si Hopkins fuera un músico que actúa ocasionalmente, nadie se sorprendería. Pero porque primero fue el cine, la música que siempre compuso se convierte en una anécdota exótica. Esa jerarquía de medios dice más de nosotros que de él.
El veredicto
No necesitá escuchar el álbum completo para reconocer el mérito: que un tipo de su edad, con su carrera, decida sacar un disco orquestal serio —con una orquesta filarmónica decente y un conductor de prestigio mundial— ya es un acto de rebeldía contra la máquina de consumo. Es posible que la música sea más pura que lo que hizo en cine. Merece escucharse, aunque sea para recordar que Anthony Hopkins no era un actor que dabas la casualidad que sabía música: era un músico que se metió a actuar porque necesitaba pagar las facturas. Life Is a Dream es su reivindicación, 60 años después. Eso tiene peso.
